От великого до смешного

Псков посетили белорусские «садисты»

«На больном аккордеоне,
На котором белых клавиш
До обидного немного
...
То хрипят, то нежно стонут
О любви сплошно-кромешной,
Живописно-расписной…».
Из песни группы «Садъ»
«Без определённого м. ж.».

В минувшую пятницу, 3 декабря, в клубе TIR состоялось странное мероприятие – концерт неизвестной брестской группы с очень необычным (читай: незвучным) для рок-музыки названием, да еще и за баснословную цену (и это после того, как руководство клуба зарекалось не ставить больше «неприбыльные» группы, да еще и на таких условиях!). Впрочем, коллектив этот и рок-группой-то назвать трудно в общепринятом смысле. А всё потому… Но давайте по порядку.

В нашей стране, а тем более в такой как Псков провинции, с музыкой братской Белоруссии люди мало знакомы. Ну, в советское время ещё знали «Песняров» с «Сябрами», в конце 1990-х – «Ляписа Трубецкого» с «Леприконсами». Нынче же и о тех, и о других уже практически забыли. И вот представилась возможность познакомиться с ещё одной – «Садъ».

Как выяснилось, она существует с 1989 года и является по сути культовой, живой «легендой белорусского рока». Те же «Леприконсы» однажды признались, что решили заняться музыкой, послушав группу «Садъ».

В России об этой команде впервые узнали (естественно лишь единицы) благодаря пиратской записи, бесконтрольно распространявшейся в 1997 году. С концертами же группа явилась лишь несколько лет спустя – весной 2004 года «садисты» (как они себя ласково называют) впервые выступали в Москве.

И наконец-то добрались до нас. Да не просто так, а с «поводом» – группа презентовала свой новый (восьмой по счёту) альбом «Паутинка в небе». Впрочем, для нас, ни разу не слышавших эту группу ранее, всё одно – что новый альбом, что старый. Однако послушать было любопытно.

До начала концерта долгое время, казалось, что музыканты, если вообще и выйдут на сцену, то будут играть лишь для себя и персонала клуба. Но к моменту выхода публика всё же подтянулась.

На сцене нарисовались три дядьки, которым было уже явно под сорок (Владимир Серафимов – голос, гитара, Виталий Кунц – барабаны и Анатолий Харитонов – бас) и молодой парень с аккордеоном (Александр Котович). Все, кроме басиста уселись, поздоровались и… заиграли.

С первых звуков в голове понеслись неясные ассоциации: «Любэ», «Ноль», «Чиж» и даже «Сказы леса». Потом я понял почему – уж слишком выделялся своей мелодичностью аккордеон. Казалось, что ритм-секция – только лишь фон для этого инструмента, то заунывно голосящего, то бодро гремящего. Именно он и создавал ту самую атмосферу народности и фольклорности (а, может быть, и псевдофольклорности), которая витала в прокуренном воздухе клуба до самого конца мероприятия.

Закрыв глаза, можно было без труда представить себя в какой-нибудь глуши на окраине Белоруссии, где вечером на завалинке сидят четыре хлопца и, покуривая самосад, пьют самогонку да голосят песни. Деревенский мейнстрим – вот как я обозначил бы их стиль. Правда, с примесью шансона (вырастающего из городского романса), дворовой песни, классического рока 1970-х и так называемого русского рока 1980-х (корни которого, в принципе, всё там же).

Каждая песня казалась до боли знакомой. Во всём сквозила такая предсказуемость и «избитость» (пять «блатных» аккордов в пяти банальных комбинациях), что уже на третьей-четвёртой композиции слушать группу стало неинтересно. Можно было если уж не петь (по причине незнания слов), то, по крайней мере, подвывать. И если уж не плясать, то, по крайней мере, притопывать ногой. Но не более.

Кстати, что касается слов, то с этим (ну, хоть с этим-то!) у группы всё в порядке. В своих текстах главный «садист» Владимир Серафимов (он же Серафим, он же Керосин) сочетает стёб в духе «Ляписа» с неподдельной искренностью и лиризмом (характерных больше для бардовской традиции).

При этом используются мотивы из творчества таких непохожих друг на друга мастеров слова как А. Пушкин, Л. Кэрролл, А. Горький, У. Шекспир, В. Ерофеев и других. Причём тексты Серафимова не являются пародией на то или иное популярное произведение. Это скорее свободная игра с ним. Во всём тонкая грань – между смешным и великим, развесёлым и заунывным, разудалым, залихватским и лирическим, ёрническим и душевным, искренним. Впрочем, такое умение балансировать на грани, видимо, и есть основная особенность творчества группы «Садъ».

Сергей СИДОРОВ.